Les Objectifs Anamorphiques : tout savoir sur ces optiques qui transforment vos vidéos
- Quentin
- il y a 6 jours
- 9 min de lecture
Dans l’univers de la vidéo professionnelle et du cinéma, certains termes reviennent avec une aura presque "mythique". C’est le cas des objectifs anamorphiques. Utilisés par les plus grands réalisateurs pour leurs longs-métrages, ces objectifs sont devenus accessibles à un public plus large grâce à l’arrivée de versions compactes, parfois même abordables au niveau des prix. Mais que cachent réellement ces optiques si particulières ? Quelles différences avec des objectifs sphériques ? C'est ce que nous allons voir dans cet article 🤗.
Pourquoi les objectifs anamorphiques existent-ils ?
Historiquement, la technologie anamorphique a été inventée dans les années 1950, à une époque où le cinéma cherchait à se différencier de la télévision. L’idée était simple mais brillante : offrir une image plus large, plus immersive, sans avoir à utiliser une pellicule de format plus grand, ce qui aurait coûté cher.
Les objectifs anamorphiques permettent donc de "compresser" l’image horizontalement au moment de la captation, pour ensuite la décompresser en post-production et retrouver un format d’image cinémascope (ou autre d'ailleurs, souvent 2.35:1, voire plus), très panoramique. Cela donne une esthétique très cinématographique, immédiatement reconnaissable.
Exemple de deux formats bien connus :
Qu’est-ce qu’un objectif anamorphique exactement ?
Un objectif anamorphique est conçu avec des lentilles cylindriques ou ovales qui compriment l’image uniquement sur l’axe horizontal. En d’autres termes, vous capturez une image plus large que ce que le capteur permet "naturellement", mais sous une forme compressée (donc moche à première vue). Ensuite, en post-production ou parfois directement en interne sur certains appareils, on "dé-squeeze" l’image pour retrouver les proportions normales.
Par exemple, un objectif anamorphique 1.33x utilisé sur un appareil qui filme en 16:9 permet d’obtenir un ratio d’image final de 2.35:1. Si vous utilisez un objectif 2x, vous pouvez atteindre du 2.66:1, un format très large utilisé dans le cinéma épique. Il existe vraiment pas mal de format d'image, et même de formats vraiment adaptés pour le grand écran… Je ne détaillerai pas tout ici ! Je pense que ça serait inutile 🤗.
Les différences avec un objectif standard (sphérique)
Compression horizontale
L’élément le plus évident est cette compression horizontale lors de la captation, qui permet de capturer un champ plus large tout en utilisant la hauteur du capteur à 100 %. Un objectif standard ne compresse pas : il enregistre l’image telle qu’elle est cadrée.
Je vais vous montrer un exemple de ce que ça fait, mais retenez qu'avec mon exemple, l'image n'a pas du tout été prise avec un objectif anamorphique. Alors la compression, décompression, format, etc. ne sera pas respecté à 200 %. 🤗
Encore une fois, les proportions ne sont pas respectées à 100 %, mais au moins, vous comprenez bien le principe !
L'image capturée est compressée et donne un rendu bizarre et écrasé, mais en quelques clics sur un logiciel de montage vidéo, elle redevient normale et est du coup bien plus large.
Pour visualiser dès la capture, une vue plus "normale", il faut soit utiliser un moniteur externe, qui va vous permettre de prévisualiser dans le format correct, soit votre appareil photo/caméra possède une fonction pour afficher l'image déjà redimensionnée.
Pour choisir entre zoom et focale fixe, n'hésitez pas à lire ce guide où je compare ces deux types d'objectifs.
Look cinématographique
Les optiques anamorphiques produisent :
Des flares horizontaux très caractéristiques, souvent bleus, doré… très esthétiques.
Une déformation douce des bords, différente de celle des optiques plus classiques.
Un bokeh ovale, là où les objectifs sphériques génèrent des ronds de lumière classiques.
Une profondeur de champ perçue plus importante (c’est-à-dire plus de séparation entre le sujet et le fond à même ouverture).
Petite astuce pour imiter un peu l'effet de l'arrière-plan lorsque l'image est capturée avec un anamorphique. Sur Davinci Resolve, vous pouvez utiliser l'effet : flou prisme (ou quelque chose comme ça). Ensuite, à l'aide de filtres et outils de sélection, vous pourrez choisir où placer l'effet. Donc souvent à l'arrière-plan, et bords de l'image.
Ça va venir "imiter" un peu le rendu d'une prise de vue avec anamorphique.
Plus complexe à utiliser
Ces objectifs nécessitent souvent un workflow adapté, notamment pour la décompression de l’image. Certains modèles ne disposent pas d’autofocus (d'autres si), la mise au point est souvent manuelle donc, et il faut gérer le "double plan focal" parfois complexe.
Pourquoi utiliser un objectif anamorphique ?
Si vous êtes vidéaste ou cinéaste, l’intérêt d’un objectif anamorphique est artistique et esthétique :
Vous voulez donner un cachet cinéma à vos vidéos.
Vous recherchez une signature visuelle reconnaissable.
Vous souhaitez exploiter toute la surface du capteur pour gagner en qualité et en détails.
Vous aimez travailler avec une approche plus réfléchie, en mise au point manuelle, avec des optiques à forte personnalité.
Un point sur "les bandes noires"
Lorsque vous regardez un film, série Netflix ou peu importe, et que l'image ne s'affiche pas entièrement sur votre téléviseur, c'est tout à fait normal ! Vous pourrez alors voir ces fameuses bandes noires en bas et en haut de l'image. Ça peut être simplement le réalisateur qui a voulu couper un peu l'image, donc dans des formats un peu plus "serrés" que du 16/9. Mais la plupart du temps, c'est parce que ce sont des optiques anamorphiques qui ont été utilisées (avec différents degrés de compression donc).
Par exemple, si je ne dis pas de bêtise, la série Game Of Thrones est dans un format 1,78:1 (16/9 classique). L'image s'affiche en entier sur mon moniteur qui a le même ratio d'aspect (pas de bandes noires). Vous pouvez vous amuser lorsque vous lancez un film ou bien une série : il peut y avoir des bandes noires plus ou moins grosses, voir pas du tout.
Stranger Things : 2,00:1 (un format apprécié de Netflix)
Le seigneur des Anneaux : 2,39:1 (cinémascope)
Si vous voulez utiliser des objectifs anamorphiques, voyons maintenant comment rendre l'image plus normal en post-production.
Comment corriger l’image anamorphique en post-production (dé-squeeze)
Lorsque vous filmez avec un objectif anamorphique, l’image enregistrée est "compressée" horizontalement. Pour retrouver un rendu naturel avec le bon format d’image (2.35:1, 2.66:1 ou autre selon votre facteur de compression de l'objectif), vous devez dé-squeezer l’image en post-production.
Voici comment faire concrètement, en prenant DaVinci Resolve comme exemple :
Étape 1 : Importez votre média
Ouvrez DaVinci Resolve et ajoutez votre fichier dans le Media Pool, puis faites-le glisser dans la timeline.
Étape 2 : Accédez aux paramètres du clip
Dans la page Edit, faites un clic droit sur le plan → Clip Attributes.
Étape 3 : Définissez l’aspect ratio (Pixel Aspect Ratio)
Dans la fenêtre qui s’ouvre, repérez la ligne Pixel Aspect Ratio (ou “Anamorphic”). C’est ici que vous allez corriger l’écrasement :
Si vous avez tourné avec un objectif 1.33x, choisissez : 1.33 ou entrez la valeur personnalisée correspondante.
Pour un objectif 1.5x, entrez : 1.5
Pour un objectif 2x, entrez : 2.0
Validez. L’image s’étire horizontalement et retrouve son format d’origine.
Étape 4 : Adaptez votre timeline
Pensez à ajuster le format de votre timeline si besoin, pour refléter l’aspect final (souvent 2.35:1 ou 2.39:1). Cela évitera les bandes noires latérales ou un crop automatique.
Votre timeline sera bien plus "écrasée", comme le format choisit en fait, mais pas d'inquiétude ! Votre vidéo pourra être regardée sur n'importe quel écran, même un classique 16/9 avec les bandes noires qui s'afficheront en bas et en haut, donnant ce rendu si caractéristique.
Ne vous faites pas avoir avec certaines vidéos YouTube… Des vidéastes ne vont pas forcément filmer en anamorphique, et vont donc rajouter des bandes noires ! Ça peut se faire très facilement avec des effets/plugins sur les logiciels de montage. Ou alors le pire, c'est de rajouter 2 pauvres bandes noir JPEG en haut et en bas de la vidéo. Même si elles sont à la bonne taille, et que visuellement oui, ça fonctionne, je vous déconseille de faire ça.
Admettons que vous souhaitez des bandes noires sur votre vidéo, mais que vous avez tout filmé avec des optiques plus classiques, changez simplement les paramètres de votre timeline : n'utilisez plus du 3 840 x 2 160 ou 1 920 x 1 080 par exemple, mais rentrez plutôt la valeur du format voulut. Par exemple pour du 2,35:1, rentrez 4 096 pixels de large, sur environ 1 792 pixels de haut. Ca donnera un "aspect" 2,35:1.
En revanche, puisque ce n'est point de l'anamorphique, vous perdrez forcément un peu d'information dans votre image. Ça va "cropper" dans votre image si vous préférez. Selon la manière dont vous aurez filmé, et cadré en amont, cela pourra ne pas poser de problème.
Avec mon exemple juste ci-dessus, vous voyez qu'en faisant ça, ça crop dans l'image.
En gros, vous pouvez utiliser cette méthode, mais faites attention lors de la prise de vue. Prévoyez des plans un peu plus larges si vous êtes certain(e) de choisir un format plus serré par la suite.
Je trouve personnellement qu'il n'y a pas "d'hérésie" à faire cela… On le voit de plus en plus et j'ai même vu le cas sur Instagram ! Genre en format horizontal bien sûr, donc il fallait tourner le téléphone pour profiter de la vidéo, mais il y avait des bandes noires 😌 (une très bonne vidéo d'ailleurs).
Aussi et pour terminer avec ça, si vous avez réellement filmé avec de l'anamorphique, mais que vous souhaitez ajouter des plans drone dans votre vidéo, un drone n'a pas d'objectif de ce genre à ma connaissance… Donc obliger de changer la valeur de la timeline, perdre un peu d'image avec les plans drone, mais au moins, tout sera en adéquation et au même format que le reste.
Astuce :
Vous pouvez également corriger le ratio manuellement en jouant sur les propriétés de mise à l’échelle (dans l’inspecteur) si votre logiciel ne propose pas directement un outil anamorphique.
Quelques objectifs anamorphiques recommandés pour la vidéo
Il existe aujourd’hui des objectifs anamorphiques adaptés à tous les niveaux : des professionnels exigeants aux vidéastes indépendants.
Voici une sélection fiable :
1. Sirui Anamorphic 1.33x Series (35 mm, 50 mm, 75 mm, 100 mm)
Format : APS-C / Micro 4/3
Compression : 1,33x
Avantages : abordables, qualité optique étonnante pour le prix, parfait pour débuter.
Idéal pour : YouTubeurs, vidéastes créatifs, courts-métrages.
Il existe aussi des versions 1.66x plein format.
2. Vases 40 mm T2 1,8x Anamorphique
Format : Micro 4/3
Compression : 1,8x
Qualité d’image professionnelle avec un fort rendu anamorphique.
Construction cinéma, mise au point fluide et précise.
3. Série Atlas Orion (40 mm, 65 mm, 100 mm)
Format : Plein cadre / Super 35
Compression : 2x
Rendement optique cinéma, look vintage, très prisé dans l’industrie du film indépendant.
Plutôt lourd et onéreux, mais exceptionnel en termes de rendu.
4. Série Nanomorph de Laowa
Format : Super 35 / APS-C
Compression : 1,5x
Ultra-compacts et légers, avec plusieurs couleurs de flares au choix (bleu, argent, ambre).
Excellents pour les configurations nomades.
5. Série Athena de chez NiSi, Cinéma Athena Prime FF
Large choix d'objectif
Construction et qualité d'image plus que correcte pour le prix
Idéal pour : YouTubeurs, vidéastes créatifs, courts-métrages
Non anamorphique, mais tout de même de qualité vidéo, ça peut être intéressant pour vous
Les NiSi Athena Prime sont des objectifs sphériques, non anamorphiques.
Ils ne compressent donc pas horizontalement l’image, contrairement aux Laowa Nanomorph ou Atlas Orion (par exemple) qui sont anamorphiques. Vous pourrez regarder des tests sur ces optiques Athena, bien que non-anamorphique, elles sont très très cools !
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Conclusion
Les objectifs anamorphiques ne sont pas qu’une simple lubie de cinéastes nostalgiques. Ce sont de véritables outils créatifs, capables de transformer votre image et de donner un style unique à vos vidéos. Ils demandent plus de rigueur à la prise de vue, mais offrent en retour une esthétique inimitable.
Si vous cherchez à faire passer vos vidéos à un niveau supérieur, ou si vous souhaitez vous rapprocher du rendu cinéma, les objectifs anamorphiques valent clairement le détour.
Et aujourd’hui, ils ne sont plus réservés à Hollywood : même un boîtier hybride peut révéler toute leur magie.
Cet article est maintenant terminé, j'espère qu'il vous aura aidé. N'hésitez pas si vous avez des questions et remarques, l'espace commentaire est là pour ça.
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